Die am meisten unterschätzten Horrorfilme aller Zeiten

Zu oft werden uns dieselben brandaktuellen neuen Horrorfilme und bekannte Klassiker empfohlen. Es scheint, dass wir uns entweder zu dem hingezogen fühlen, was Rotten Tomatoes kürzlich als „Certified Fresh“ bezeichnet hat, oder uns für die alten Heftklammern entscheiden. Während Klassiker wie Der Exorzist , Das Leuchten , Kiefer , und Halloween sind aus gutem Grund legendär, wir verpassen so viel großen Horror bei der Auswahl dessen, was allgemein bekannt ist. Über einige der besten Horrorfilme, die es gibt, wird selten außerhalb der nerdigsten, horrorliebenden Kreise gesprochen.


Ich nehme mir die Freiheit, hier ein „Ich“ einzufügen – ich stelle seit vielen Jahren Horrorlisten zusammen, und die meisten Filme, die ich für die „gruseligsten“ oder „besten“ Filme halte, sind Filme, die die meisten großen Publikationen nicht tun auf eine „Best Horror“-Liste setzen. Wenn ich über meine liebsten Horrorfilme spreche, höre ich häufig: „Davon habe ich noch nie gehört“, und es hat mich anschließend dazu gezwungen, meine Bekannten dazu zu zwingen, sich viel von dem anzusehen, was ich liebe.

Als Kultur strömen wir zu dem, was auftaucht, und ignorieren, was unter dem Radar ist. Im Grusel , ein Großteil des besten Materials da draußen fliegt weit unter dem Radar, egal aus welchem ​​Jahrzehnt es stammt. Mein Ziel beim Schreiben dieses Artikels ist es, Menschen auf die gruseligsten Juwelen zu bringen. Ich erspare Ihnen eine weitere, sich wiederholende Einführung – diese Filme sind, in keiner bestimmten Reihenfolge, die am meisten unterschätzten Horrorfilme aller Zeiten. Einige sind in Horrorkreisen bereits etwas beliebt, und ich möchte nur, dass sie mehr Aufmerksamkeit von der allgemeinen Masse erhalten. Andere, so hoffe ich, sind selbst dem durchschnittlichen Gruselfilmliebhaber unbekannt.

Lasst uns Jessica zu Tode erschrecken (1971)

Inhaltsangabe: Eine Frau, die frisch aus einer Anstalt kommt, zieht in ein angeblich verfluchtes Bauernhaus, wo sie befürchtet, wieder den Verstand zu verlieren.

Lass uns Jessica zu Tode erschrecken ist ein stark atmosphärisches, langsam brennendes Meisterwerk, das nicht einmal den Kult hat, den es verdient. Ein Großteil des Films beruht auf Geräuschen und Gefühlen, um Angst zu machen, aber es mangelt auch nicht an eindringlichen Bildern. Dieser Film hat eine Rosmarins Baby -ähnliche Steigerung für ein beängstigendes Finale, obwohl es durchgehend unter die Haut geht. Es ist auf die richtige Weise langsam und in seiner Gesamtheit geradezu seltsam. Der größte Teil des Films vor dem Höhepunkt ist nicht klar, was der Horror, den Sie gerade sehen, tatsächlich ist – ist das paranormal oder nur Paranoia? Die Mehrdeutigkeit ist fesselnd. Mit einem Titel so gut wie Lass uns Jessica zu Tode erschrecken , ich weiß nicht, wie so wenige es gesehen haben.


Messias des Bösen (1974)

Inhaltsangabe: Eine Frau, die nach ihrem vermissten Künstlervater sucht, landet in einer kalifornischen Küstenstadt, die von einer Sekte regiert zu werden scheint.



Lass es bekannt sein -Messias des Bösen ist meiner Meinung nach der am meisten unterschätzte Horrorfilm aller Zeiten. So mutig eine Aussage wie das ist, ich stehe irgendwie dazu. Mit mehr Zuversicht kann ich sagen, dass es der am meisten übersehene Zombie-Klassiker ist, der jemals gemacht wurde. Es wurde damals frisch von der Filmschule und den Spielberg-Mitarbeitern Willard Hyuck und seiner Frau Gloria Katz gemacht und sollte ihre kunstvolle Interpretation des Films sein Italienische Schrecken von Argento und Bava. Er hält nicht nur dem italienischen Horror der 70er Jahre das Wasser aus – er ist so schön gestaltet, optisch ansprechend und gruselig wie jeder von Argentos Filmen. Messias des Bösen ist ein bizarrer Dauerbrenner mit mindestens 2 der besten Zombieszenen, die je verfilmt wurden. Es ist mäandrierend und seltsam, weshalb ich es vielleicht so sehr schätze. Teile davon scheinen fast zu fehlen, was dazu führt, dass Messiah of Evil ein wenig ohne Erklärung erscheint, aber das ist in Ordnung. Der Mangel an Hintergrundgeschichte und die Trockenheit der Charaktere machen diesen seltsamen 70er-Zombiefilm noch besser geeignet, sich in Ihr Gehirn einzubrennen.


Das Spaßhaus (1981)

Inhalt: Eine Gruppe Teenager verbringt die Nacht in einem Jahrmarktsvergnügungshaus, wo sie von einem Mann mit Frankenstein-Maske verfolgt werden.

Das Spaßhaus ist ein fast undefinierbares Horrorjuwel von Meister Tobe Hooper. Meine Vermutung, warum es nie seinen Anspruch erhalten hat, ist, weil es gefolgt ist Texas Kettensägen Massaker , und kein Regisseur könnte diesem Film einen gleichwertigen oder besseren folgen. Es ist ein Teil-Slasher/Teil-Monster-Film und sogar ein wenig paranormal im Ambiente. Es mag zwar ein lustiges Toben der frühen 80er sein, Das Spaßhaus ist ein angenehm düsterer kleiner Alptraum, mit zumindest ein paar Szenen, die so düster und verstörend sind, dass sie einem noch lange nach dem Ansehen nachhängen werden. Karnevale sind so reif für Horror und scheinbar zu wenig genutzt, und das ist das Größte Karneval-Set-Horror nach dem Karneval der Seelen .


Das Haus am Friedhof (1981)

Inhalt: Morde finden in einem Haus in New England statt, wo etwas Unbekanntes im Keller lauert.

Dies ist der 3. in Lucio FulcisHöllentore Trilogie folgtJenseits , undStadt der lebenden Toten , und es ist das am meisten übersehene der Gruppe. In typischer Fulci-Manier ist es grenzwertig handlungslos, schlecht synchronisiert und herrlich blutig. Wenn Sie das schreckliche Voice-Over des Jungen überwinden können, ist dies von Anfang bis Ende eine beängstigende Uhr. Fulci gibt uns seine typischen stilistischen Aufnahmen und verstörenden Ansichten, von denen viele einfach fragwürdig seltsam sind, aber wir würden nichts anderes von dem verdrehten italienischen Goremaster erwarten.

Im Mund des Wahnsinns (1994)

Synopsis: Ein Versicherungsermittler erkennt, dass die Arbeit eines Horrorromanautors die Realität zu verändern beginnt.

Im Mund des Wahnsinns ist eines der größten Werke von John Carpenter, das kaum seinen Glanz erhält. Es spielt sich so ab, als ob Carpenter sich nicht mehr darum kümmerte und einfach jedes mögliche Element des Horrors einkeilen wollte. Wir verwenden den Begriff „Lovecraftian“ oft zu häufig, aber Im Mund des Wahnsinns leiht sich definitiv von den Ideen von Lovecraft. Dieser Film ist die perfekte Mischung aus gruseligem Wahnsinn. Von brutalen Morden über groteske Monster bis hin zu wütend unheimlichen Kindern, Im Mund des Wahnsinns hat alles. Es hat meiner Meinung nach auch eine der eindringlichsten Szenen da draußen, nämlich den älteren Mann/das Kind, der spät in der Nacht mit seinem Fahrrad eine leere Landstraße hinunterfährt. Es mag das moderne Horrorpublikum nicht so sehr erschrecken wie mich, aber ich weiß den kranken Horror zu schätzen.


Touristenfalle (1979)

Inhalt: Eine Gruppe Teenager, die in einem Museum am Straßenrand gestrandet sind, wird von einem maskierten Mann angegriffen, der seine Kräfte einsetzt, um Schaufensterpuppen zu kontrollieren.

Touristenfalle beginnt damit, dass die allzu klischeehafte Handlung der Teenager gestrandet ist, obwohl sie alles andere als Standard ist. Dies ist ein spannender, düsterer und unvergesslich haarsträubender Streifen. Man könnte sagen, Schaufensterpuppen werden vor Entsetzen zu wenig genutzt (der eine bin ich), aber Tourist Trap nutzt Killer-Mannequins perfekt. Es gibt eine Reihe von ihnen, und diese schrecklichen Bastarde werden Ihnen sicherlich Gänsehaut verursachen. Touristenfalle scheint vorhersehbar, und es ist einer dieser Filme, von denen man glaubt, dass man sie früh herausgefunden hat, aber es gibt einige große Wendungen in diesem. Von Wendungen ganz zu schweigen! Es ist ein weiterer Film auf der Liste, der ein fast undefinierbares Genre hat - Es ist ein Slasher in seiner Essenz, aber vielschichtiger und psychologisch fesselnder als der Durchschnitt seiner Zeit.

Das Brennen (1981)

Inhalt: Ein ehemaliger Hausmeister des Sommercamps, der bei einem bösartigen Streich verbrannt wurde, kehrt ins Camp zurück, um Rache zu üben.

Vergessen Freitag der 13 -Das Brennen ist das allerbeste Woodsy Sommercamp-Slasher dort draußen. Es ist wunderschön brutal; überraschend gut gemacht, und es zeigt einen sehr jungen Jason Alexander, besser bekannt als George Costanza. Es basiert natürlich auf dem abgedroschenen Konzept, dass geile Teenager ermordet werden, aber das wollten die Leute in den 80ern einfach sehen. Einige von uns seltsamen Perversen haben bis heute Spaß daran. Schreiben Sie nicht Das Brennen als alltägliche Slasher-Kost ab – es ist klug genug geschossen, um überzeugend und erfinderisch zu sein, und die Kills sind zufriedenstellend blutig und inspiriert.

Der Wächter (1977)

Inhaltsangabe: Eine junge Frau zieht in eine Wohnung, in der die Mieter skurril sind und etwas Böses verweilt.

Ein weiterer der größten Schläfer aller Zeiten,Der Wächter ist seltsam, atmosphärisch Schatz. Es ist Rosmarins Baby trifft Der Exorzist , aber perverser und seltsamer. Ähnlich wie das oben genannte Lass uns Jessica zu Tode erschrecken , Der Wächter ist ein gruselig langsames Brennen, vollgepackt mit einigen der bizarrsten Visuals, die Sie sehen werden, von denen viele keine klassischen Horrormomente sind. Sie werden Ihr Gesicht vor Entsetzen verstecken, Sie werden ständig raten, was los ist, und Sie könnten sogar erregt sein (obwohl Sie nicht stolz darauf sein sollten). Wo sonst werden Sie Beverly D'Angelo spielen sehen mit sich selbst in einem Trikot? Bemerkenswert: Regisseur Michael Winner geriet in ein wenig heißes Wasser, weil er Menschen mit tatsächlichen Missbildungen dabei benutzte, anstatt Make-up zu verwenden. So geistesgestört dieses Gesicht auch sein mag, es trägt zu der bereits beunruhigenden Natur dieser gruseligen Fahrt bei.

Schlafende Leichen liegen lassen (1974)

Inhalt: Ein Polizist verdächtigt zwei Hippies eines Manson-Familienmordes, ohne zu wissen, dass die wahren Schuldigen die lebenden Toten sind.

Auch bekannt unter seinem alternativen Titel als Die lebenden Toten im Leichenschauhaus von Manchester ,Schlafende Leichen liegen lassen ist ein optisch ansprechender und sehr verschlafener spanischer Zombiestreifen. Während es sich im Kriechtempo bewegt, ist es die Langsamkeit, die hier wirklich fröstelt. Die Zombies, wenn Sie sich fragen, sind subtil und geschmackvoll gemacht, was effektiv ist. Darüber hinaus gibt es eine erschreckend anständige Charakterentwicklung. Die Aufmerksamkeit für die Geschichte und die Tiefe der Leads setzen Let Sleeping Corpses Lie von den vielen europäischen Filmen inspiriert Nacht der lebenden Toten .

Kinder sollten nicht mit toten Dingen spielen (1972)

Inhalt: Eine Theatergruppe reist zu einer verlassenen Insel, um eine Leiche für ein faux satanisches Ritual auszugraben.

Unterschätzte Horrorlegende Bob Clark (und Regisseur von Eine Weihnachtsgeschichte ) startete seine Karriere mit diesem alptraumhaften Dauerbrenner.Kinder sollten nicht mit toten Dingen spielen ist insofern einzigartig, als es durchgehend mit lustigen Zeilen gefüllt ist, aber das Gefühl der Angst von Anfang bis Ende präsent ist. Das bloße Konzept ist beunruhigend und das Thema enttäuscht nicht. Es zeigt einige der gruseligsten Zombies der Filmgeschichte und einige der bisher polarisierendsten Charaktere. Kinder sollten nicht mit toten Dingen spielen ist ein hautkrabbelndes Muss für Zombie- und Horrorfans gleichermaßen. Liebhaber der Atmosphäre werden diesen höllischen Theaterfreak-Trip, der schief gelaufen ist, besonders zu schätzen wissen.

Schwarze Weihnachten (1974)

Inhalt: Während der Weihnachtsferien wird ein Studentenverbindungshaus von einem Fremden verfolgt.

Etwas Back-to-Back Bob Clark für dich,Schwarze Weihnachten ist mein persönlicher Lieblingshorror aller Zeiten. Obwohl Halloween bekommt Anerkennung dafür, der erste Slasher-Streifen zu sein, Schwarze Weihnachten habe es vor jahren gemacht. Ein verpasster Anruf ist bekannt für die Trope „Anrufe kommen aus dem Haus“, aber Schwarze Weihnachten hab das auch erstmal gemacht. Dieser Streifen ist roh, auf unorthodoxe Weise berührend und wirklich witzig. Es ist auch einer der beunruhigendsten Filme, die Sie jemals sehen werden. Ich bin mir nicht einmal sicher, ob dies als „unterschätzt“ angesehen werden könnte, da die Kult-Fangemeinde wirklich gewachsen ist, aber es ist der beste Horror, der nicht als Klassiker gilt.

Stadt der lebenden Toten (1980)

Inhalt: Der Selbstmord eines Priesters führt dazu, dass die Tore der Hölle geöffnet werden, und es liegt an einem Journalisten und einem Hellseher, die Mächte des Bösen aufzuhalten.

Wir haben den dritten in abgedeckt Fulcis Trilogie , und jetzt ist es Zeit für die zweite (ich könnte hier in der richtigen Reihenfolge unterwegs sein, aber niemand war sich jemals sicher, was Fulcis Absichten mit irgendetwas waren.)Stadt der lebenden Toten ist ein bisschen schwierig, der Handlung zu folgen, aber wie bei allen Fulci-Filmen spielt die Handlung in erster Linie keine Rolle. Ihm geht es nur um die groteske Optik, und daran mangelt es hier nicht. Nirgendwo sonst werden Sie eine Frau sehen, die buchstäblich ihre Eingeweide erbricht; sicherlich nicht auf so kunstvolle Weise. Fulci ist der Meister des Blutes, und Stadt der lebenden Toten ist damit geladen.

Brandopfer (1976)

Inhalt: Eine Familie zieht in ein altes Herrenhaus, wo eine unsichtbare Macht einen dunklen Einfluss auf ihre Handlungen hat.

Während es wie ein durchschnittlicher Spukhausfilm klingt,Brandopfer ist ein unheimlicher Hingucker über dem Rest des Subgenres. Es ist ebenso psychologisch wie paranormal, und das sorgt für eine aufregende, schneckenartige, gruselige Fahrt. Die Traumsequenz mit dem berüchtigten Limousinenfahrer ist eine der fiebrigsten, verstörendsten Visuals da draußen, und ich würde empfehlen, sich nur diese Szenen anzusehen, aber als Ganzes ist Burnt Offerings ein solider paranormaler Schlag.

Prinz der Dunkelheit (1987)

Inhalt: Ein Forscherteam versammelt sich in einer verlassenen Kirche, wo ein seltsamer Zylinder mit undefinierbarer Flüssigkeit zur Hölle auf Erden führen könnte.

Es ist mutig, die Arbeit einer Legende wie John Carpenter als „unterschätzt“ zu bezeichnen, aber sehen wir den Tatsachen ins Auge: Halloween , Die Sache , und selbst Der Nebel bekomme viel mehr Liebe alsPrinz der Dunkelheit , und es ist genauso großartig wie diese Filme. Es ist beängstigend mit einem wunderbaren Score, genau wie jeder Carpenter-Film, aber ich denke, es ist der lustigste von allen. Die Charaktere sind pflegeleicht und die Dialoge sind eigentlich ziemlich lustig. Darüber hinaus hat es seine vielen schrecklichen Szenen und denkwürdig groben Visuals. Prinz der Dunkelheit ist ein Zeichen der Zeit – es gibt keinen Zweifel daran, dass es sich um einen 80er-Streifen handelt, und ich glaube, das leichte Lager täuscht moderne Horrorliebhaber vor, dass dies nicht das Niveau von The Thing ist.

Magie (1978)

Inhalt: Ein Bauchredner versucht, die Liebe zu seiner Highschool-Freundin neu zu entfachen, während er durch die Hände seiner Puppe in den Wahnsinn gerät.

Magie ist definitiv mehr ein Thriller als ein Horror, aber lassen Sie uns nicht ignorieren, dass Bauchrednerdummies vielen von uns notorisch Angst einjagen. Anthony Hopkins ist brillant in diesem psychologischen Albtraum, da er allmählich den Bezug zur Realität verliert und Sie gezwungen sind, sich mit ihm zu verschlechtern. Es ist ein langwieriger Nervenzusammenbruch mit Einblicken in wahres Grauen. Außerdem ist Burgess Meredith darin, also weißt du, dass es ein Stück verstörender Größe der 70er Jahre ist. Obwohl es nicht auf einer inspirierten Idee basiert, ist es so gestaltet, dass es wirklich stört, und die hervorragende Besetzung macht es wert, wiederholt angesehen zu werden.

Gräber der blinden Toten (1972)

Inhalt: Böse Ritter des 13. Jahrhunderts bringen Opfer für das menschliche Blut, das sie für das ewige Leben verbrauchen.

Gräber der blinden Toten ist ein spanisches Zombie-Schreckensfest der frühen 70er Jahre mit einer einzigartigen Armee der Untoten. Es hat seinen Anteil an Mängeln – das starke Vertrauen in die Atmosphäre sorgt für einige schmerzhaft langsame, übermäßig dramatische Momente, aber es ist visuell atemberaubend, für die Zeit übermäßig gewalttätig und teilweise ziemlich eindringlich. Die Templer-Zombieritter sind beeindruckend und spezifisch für diese Serie, und die Gesangsgeräusche erzeugen eine atmosphärische Größe. Zombie-Fans und Liebhaber des klassischen Euro-Horrors brauchen diese spanische Version von Night of the Living Dead in ihrem Arsenal.

Kohärenz (2013)

Inhalt: Der Vorbeiflug eines Kometen führt zu seltsamen Vorkommnissen während einer Dinnerparty, die sich unter alten Freunden trifft.

Ich konnte mir nicht erlauben, der selbstgefällige Arsch zu sein, der nur alten Horror auflistet.Kohärenz ist ein effektiver Low-Budget-Sci-Fi-Thriller, in dem die Dialoge schwer sind; Es ist größtenteils ereignislos und perfekt in seiner Abhängigkeit von dem, was Sie nicht sehen. Der Film konzentriert sich auf das Drama, das sich zwischen alten Freunden bei einer Dinnerparty abspielt, und ihre unterschiedliche Paranoia über die unerklärlichen, bizarren Ereignisse, die sich draußen abspielen. Es ist ein unvergesslicher außerirdischer Streifen ohne Schlock oder sogar viel Action. Kohärenz gedeiht in seinem seltsamen Aufbau und der Bedeutung, die es der Instabilität der Charaktere beimisst. Im Wesentlichen ist es ein sehr erfolgreiches Experiment, wie verstörend ein Alien-Film fast ohne Budget sein kann. Der Film leidet nur an seinem erwarteten und wenig überzeugenden Schluss, aber Kohärenz wird Sie weit mehr verunsichern, als Sie denken.

Stücke (1983)

Inhalt: Studenten auf einem College-Campus in Boston werden von einem mysteriösen Mörder verfolgt und abgeholt, der ein Puzzle aus ihren Körperteilen zusammensetzt.

Stücke ist der Traum eines jeden Slasher-Fans – ein übertrieben brutaler Streifen mit schockierend brutalen Kills, dämlichen Dialogen, dummen und unsympathischen Charakteren, einer Parade von Titten und absolut keiner Erklärung dafür. Hier wird sehr wenig Wert auf die Geschichte gelegt und den Charakteren oder ihren Motivationen keine Aufmerksamkeit geschenkt. Stücke macht diese Liste, weil es der abgeleiteteste Slasher ist, den man sich vorstellen kann, aber es ist perfekt, wie weit es jeden generischen Trope bringt.

Psycho II (1983)

Inhalt: Nach 22 Jahren psychiatrischer Behandlung wird Norman Bates entlassen und versucht, wieder ein normales Leben aufzubauen. Seine Mutter und diejenigen, die sich an seine Verbrechen erinnern, werden es ihm jedoch nicht leicht machen.

Psycho II leidet nur daran, im Schatten seines Vorgängers gelebt zu haben, was ein klassischer Name ist, dem man gerecht werden muss. Zu einem Hitchcock-Meisterwerk könnte es natürlich nie eine perfekt passende Fortsetzung geben, aber Psycho II kommt nahe. Leider schreiben die meisten es einfach ab, weil es den Namen Psycho ohne Hitchcock-Verbindungen hat, obwohl jeder, der diesen seltsamen und schaurigen Teil-Slasher, Teil-Psychothriller vermeidet, sich selbst einen großen Bärendienst erweist. Anthony Perkins spielt hervorragend einen gequälten, seltsam sympathischen Normannen. Sie können nicht anders, als mit dem ehemaligen Psychopathen mitzufiebern, trotz all der widerlichen Verhaltensweisen, für die er bekannt ist, und das ist ein Beweis für Perkins Leistung. Psycho II ist fesselnd und ziemlich emotional packend. Es ist auch die richtige Menge an bizarren frühen 80ern. Es gibt interessante, blutige Tötungen für die Horrorfreaks, einzigartige Aufnahmen für die Kinoliebhaber und genug Wendungen für den gelegentlichen Kinogänger, der ein aufregendes Erlebnis sucht. Es ist eine Schande, dass dies nicht beliebter ist, da es sich um eine unverwechselbare späte Fortsetzung eines legendären Horrorstücks handelt und bemerkenswert genug ist, um für sich allein zu stehen.

Martin (1977)

Inhalt: Ein gefolterter Teenager, der glaubt, ein Vampir zu sein, lebt mit seinem Cousin in einer kleinen Stadt im Westen von Pennsylvania, wo er seinen blutrünstigen Begierden nachjagt.

Ein weiterer Film eines sehr großen, einflussreichen Regisseurs (George Romero), der seinen Platz in einer unterschätzten Horrorliste findet, weil so selten darüber gesprochen wird.Martin ist wohl ein Vampirfilm, aber mehr noch ein stilistischer, grenzwertiger Arthouse-Blick auf eine sehr verstörte, monströse Person, die durchnässt ist Gesellschaftlicher Kommentar (wie jeder gute Romero-Film.) Es ist grausam und manchmal geschmacklos, aber intelligent gemacht, mit konsequenter Körnung und einem trostlosen Gefühl. Das Ende ist wild und unerwartet genug, um Martin zu einem Klassiker zu machen.

Gestört (1974)

Inhaltsangabe: Ein Farmer aus dem ländlichen Wisconsin, dessen überhebliche Mutter stirbt, wendet sich Mord und Grabraub zu.

Von den vielen Filmen, die auf dem Serienmörder Ed Gein basieren, ist dies wahrscheinlich der unbekannteste. Du hast natürlich Psycho und Texas Kettensägen Massaker , aberGeistesgestört ist die genaueste Untersuchung dessen, wer Gein wirklich war, so lose es auch sein mag. Es ist beeindruckend, nur weil man hineingezogen wird und dem Typen fast sympathisch gegenübersteht, bis kranke Sachen passieren und der Film beginnt, seinem Namen alle Ehre zu machen. Robert Blossoms spielt eine unglaublich verrückte Hauptrolle in diesem kreativen Low-Budget-Verwertungsprojekt. Es ist ein wahres Video böse, und nur für die engagiertesten Horror-Fans. Deranged ist auch makaber für den gelegentlichen Kinobesucher, was für einen so billig produzierten Film eine Leistung ist. Es hat seine Tempoprobleme und Momente unbeabsichtigter Komik aufgrund von Alter und Budget, aber wenn es dunkel ist, ist es wirklich dunkel. Der dokumentarische Stil, in dem der Erzähler gelegentlich in Szenen auftaucht, funktioniert nicht unbedingt, macht die Sache aber interessant. Sie werden diesen Film vielleicht nicht lieben, aber Sie werden ihn nicht vergessen, da es eine ziemlich brillante Übung in ausbeuterischem, ekelhaft abschreckendem Filmemachen ist, das Blossoms überzeugend genug macht, um dabei zu bleiben.

Rituale (1977)

Inhalt: Fünf Ärzte ziehen in die kanadische Wildnis, nur um von verrückten Mördern verfolgt zu werden.

Hal Hollbrook ist in diesen späten 70er Jahren am engagiertesten, terrorisiert in der Wildnis des kanadischen Horrors der Sorte Deliverance.Rituale , auch bekannt als Der Creeper , ist in der Einstellung ähnlich wie Befreiung , aber zu grobkörnig und einzigartig in der Geschichte, um als Fälschung angesehen zu werden. In der Tat, Rituale passt am besten in das Slasher-Subgenre, so dass viele dies tatsächlich bevorzugen könnten. Es ist angespannt, brutal, spannend und absolut unerbittlich in seinem durchdringenden gewalttätigen Ton. Auch die Charaktere sind alle ziemlich durchdacht. Rituals ist die richtige Mischung aus malerischer Umgebung, blutigen Tötungen und anhaltendem Grauen, die Sie suchen (plus einer verdammt guten Besetzung).

Blut auf Satans Klaue (1971)

Inhalt: Nachdem ein Pflüger auf einem Feld einen Schädel entdeckt hat, bekehren sich die Kinder eines englischen Dorfes aus dem 17. Jahrhundert zur Teufelsanbetung.

Ein oft übersehenes britisches Folk-Horror-Juwel,Blut auf der Klaue des Satans ist eine entnervende Anstrengung in teuflischer Verrücktheit. Es ist ein bisschen wie The Wicker Man , da beide Mitglieder der inoffiziellen unheiligen Dreieinigkeit sind, obwohl es blutiger ist und es nicht so sehr darum geht, auf ein großes Ende hinzuarbeiten. Atmosphärisch triefend und unvergesslich gruselig, Blut auf der Klaue des Satans ist ganz einfach in der Handlung, aber total schockierend in der Ausführung.

Alice, süße Alice (1976)

Synopsis: Ein sozial benachteiligtes jugendliches Mädchen wird des Mordes an ihrer Schwester während ihrer Erstkommunion und der zahlreichen Messerstiche, die danach stattfinden, verdächtigt.

Alice, süße Alice priorisiert Spannung und Mysterium über Blut und Blut, um es zu einem komplexen Slasher zu machen, der mehr verunsichert als schockiert. Es zeigt das Leinwanddebüt von Brooke Shields, obwohl sie nur kurz auftaucht, und daher kommt leider die meiste Anerkennung für diesen Film. Es findet seine effektive Gruseligkeit, indem es die inhärente Seltsamkeit der Religion berührt, während es einen besonders unheimlichen Mörder unter Verschluss hält und einen monumental bizarren Charakter hineinquetscht. Alice, süße Alice ist eindeutig von Giallo inspiriert und eine verdammt gute Interpretation des Genres.

Lake Mungo (2009)

Inhalt: Nach dem Ertrinken ihrer 16-jährigen Tochter erlebt eine trauernde Familie seltsame Ereignisse und sucht die Hilfe eines Hellsehers nach Hinweisen.

See Mungo ist ein langsamer und raffinierter Chiller im australischen Dokumentarstil mit einer zutiefst düsteren Atmosphäre und einigen erschreckenden Bildern. Das schreckliche und denkwürdige Ende verbindet alle losen Enden dieser Atmosphäre Gedankenbeuger , erfreulich für einen Film, der zum Nachdenken zwingt. Es ist die meiste Zeit trauriger als beängstigend, obwohl es geradezu heimtückisch ist, wenn die beängstigenden Momente auftreten. Wann See Mungo Es wird Sie mitreißen, was es sicherlich tun wird, es wird zu der Art von Film, nach dem Sie sich etwas Unbeschwertes ansehen müssen.

Tot und begraben (1981)

Inhalt: In einer kleinen Küstenstadt morden Horden von Stadtbewohnern Touristen, die dann wieder zum Leben erweckt werden.

Wenn Sie ein Fan von „Küstenstadt, in der sich die Bewohner seltsam verhalten“ sind,Tot und begraben ist für Sie. Die Bewohner von Potter's Bluff haben sich versammelt, um alle Besucher dieser seltsamen kleinen paranoiden Fahrt brutal zu ermorden. Das Gefühl des bevorstehenden Untergangs ist greifbar und die Atmosphäre ist dick. Es gibt viele exzentrische Charaktere Tot und begraben um Sie zu beschäftigen, und genug blutige Tötungen, um die kranksten Horrorliebhaber zufrieden zu stellen. Der Film leidet teilweise darunter, sehr Anfang der 80er zu sein, da einige der Effekte albern wirken, aber es ist alles Teil des Spaßes. Tot und begraben ist leicht okkult, teilweise Zombie und sogar Sci-Fi. Wer nichts gegen einen Slowburn hat, wird hier fündig.

Höllenhaus LLC (2015)

Inhalt: Jahre nach dem Tod von 15 Tourbesuchern am Eröffnungsabend einer Spukhaustour besucht ein Dokumentarfilmteam den Tatort, um herauszufinden, was passiert ist.

Der Doku-Stil kann bei so vielen Filmen so sehr schief gehen, und er neigt normalerweise dazu, aberHöllenhaus LLC ist ein Streifen, der es schafft, Sie mit dem Gimmick „Von der Kamera erfasst“ wirklich in seinen Bann zu ziehen und zu erschrecken. Während die meisten dieser Filme rein auf Sprungangst abzielen, Höllenhaus baut sich tatsächlich zu etwas auf und behält dabei ein angespanntes Gefühl bei. Jenseits von Schocks gibt es viele unheimliche Ereignisse, die eher verstören als auf einen von schweren Synthesizern begleiteten Schrei hinausschießen. Höllenhaus lässt die verwackelten Kameras und den Überfluss an Lärm für eine authentische Spukhausgeschichte weg, die zufällig Found-Footage ist.

Kurz vor der Morgendämmerung (1981)

Inhalt: Eine Gruppe junger Erwachsener wagt sich in die Hinterwälder und wird von einem riesigen Killer mit einer Machete verfolgt.

Kurz vor der Morgendämmerung hat Ihren Lauf der Mühle Schlitzer Aufbau und weniger Blut, als Genre-Fans sich wünschen mögen, aber ein psychologisches Element und eine gestörte Atmosphäre machen alle Fußgängerelemente oder einen Mangel an Brutalität mehr als wett. Die Charaktere sind fesselnd und keine Pappfiguren aus den 80ern. Die Landschaft ist wunderschön, gegenübergestellt von einer Atmosphäre, die unerträglich düster ist. Just Before Dawn ist köstlich verdorben von allem, was hell oder lustig ist, mit einer eindringlichen Filmmusik, um das Ganze abzurunden.

Ich trinke dein Blut (1970)

Zusammenfassung: Satanische Hippies Chaos in einer Kleinstadt anrichten und von einem Jungen getroffen werden, der mit Hilfe von tollwütigen Fleischpasteten mit Hundeblut Rache sucht.

Das ist Grindhouse in seinen späten 60ern, psychedelisch und seltsam.Ich trinke dein Blut ist keineswegs gut, sondern kommt nur mit Verrücktheit aus. Wenn ein Film als gleichermaßen albern und beunruhigend bezeichnet werden kann, dann dieser. Ich trinke dein Blut ist so trashig, wie Grindhouse-Streifen kommen, mit einigen Low-Budget-Rückschlägen, die ihm ein besonders rohes Aussehen verleihen. 'Soll ich mir das überhaupt ansehen?' fühlen. Du musst duschen, nachdem du dieses psychotische, unter Drogen stehende Durcheinander gesehen hast.

Töchter der Dunkelheit (1971)

Inhalt: Ein frisch verheiratetes Paar, das in einem Urlaubsort Halt macht, wird von einer atemberaubenden, aber allzu mysteriösen Gräfin und ihrem Partner begrüßt.

Eine langsame, ungemein stilvolle Vampirgeschichte,Töchter der Dunkelheit ist ein elegantes, gruseliges kleines Muss für Liebhaber von Arthouse oder 70er-Jahre-Seltsamkeiten. Delphine Seyrigs Auftritt verstärkt den stimmungsvollen Charme, und schäbige Erotik hält diese Flamme am Laufen. Daughters of Darkness ist nicht genau so erschreckend wie die großen Horrorfilme der 70er, aber sexy und atmosphärisch genug, um das Etikett „kriminell unterschätzt“ zu rechtfertigen.

Todestraum (1974)

Inhaltsangabe: Ein in Vietnam getöteter junger Soldat kehrt zurück, um seine Familie zu besuchen.

Todestraum auch bekanntToten der Nacht bringt dem kanadischen Regisseur Bob Clark einen wohlverdienten Platz auf der Liste ein. Dies war einer der allerersten Filme, der sich mit den negativen Auswirkungen des Vietnamkriegs auf Soldaten auseinandersetzte, und ein treffend erschreckendes Low-Budget-Projekt. Death Dream ist nichts unverschämt Gewalttätiges oder Auffälliges. Vielmehr ist es ein subtiler, wirklich verstörender Schocker mit hervorragenden Make-up-Effekten des großen Tom Savini.

Die Fremden (2008)

Inhalt: Ein junges Paar, das mit Beziehungsproblemen konfrontiert ist, wohnt in einer Hütte und wird von maskierten Angreifern terrorisiert.

Ob oder nicht, ist schwer zu sagen Die Fremden wird „unterschätzt“. Unterschätzt, klar. Viele scheinen es zu wissen oder sich vage daran zu erinnern, aber ich schließe es einDie Fremden weil ich finde, dass es eines der besten ist Horror nach den 2000ern Angebote vorhanden. Es ist letztendlich ziemlich sinnlos, weshalb es als reiner Horrorfilm so stark ist. Es gibt sehr wenig Flaum oder Zweck in The Strangers und sicherlich keine zugrunde liegende Botschaft. Die Prämisse ist in der Nähe von zu Hause, was die Schrecken so effektiv macht. Es ist weder einfallsreich gedreht noch beeindruckend atmosphärisch. Es ist purer, realistischer Terror.

Der Exorzist III (1990)

Inhalt: Ein Polizeileutnant, der in eine Mordserie investiert, deckt mehr auf, als er sich vorgestellt hat, als er gezwungen ist, die Patienten einer psychiatrischen Abteilung zu befragen.

Der Exorzist III hatte ursprünglich den Titel „Legion“ und wäre wahrscheinlich besser gefahren, wenn sie diesen Titel behalten hätten. So wie es ist, ist es die zweite Fortsetzung des G.O.A.T. Horror, nach dem, was viele als die peinlichste, unsinnigste Fortsetzung aller Zeiten bezeichnen würden. Es ist auch ein starker Detektivthriller mit ein paar unvergesslichen Gruselmomenten. Die Besetzung ist hervorragend, allen voran George C. Scott, optisch ansprechend und eiskalt in der Stimmung. Der Exorzist III hat Kultstatus erreicht, aber da es sich um einen zweiten, nicht gleichwertigen Nachfolger des größten Horrorfilms handelt, der jemals gedreht wurde, wird es nie mehr sein.

Schrei der Angst (1961)

Inhalt: Ein an den Rollstuhl gefesseltes Mädchen besucht nach 10 Jahren das Anwesen ihres Vaters und glaubt, seine Leiche zu sehen.

Hammer-Horror-Liebhaber wissen es wahrscheinlichSchrei der Angst gut, aber inmitten der vielen britischen Klassiker wird es oft von den populäreren Monsterfilmen und Kreaturenfeatures übersehen. Susan Strasberg glänzt in diesem düsteren, verdrehten Thriller, der hauptsächlich auf Atmosphäre setzt, obwohl er ein paar Sprungängste und eine besonders schreckliche Szene in einem Pool enthält. Klänge stehen im Mittelpunkt Schrei der Angst so eindringlich wie es ist - es gibt oft lange Stille, die mit Schlägen und Krachen einhergeht. Der Autor Jimmy Sangster und der Regisseur Seth Holt haben dieses unvorhersehbare Juwel perfekt gestaltet und den Laden mit einer würdigen Auszahlung geschlossen.

Nacht der Grusel (1986)

Inhalt: Teenager kämpfen gegen die zombifizierten Produkte außerirdischer Gehirnparasiten.

Nacht der Creeps ist eine äußerst unterhaltsame, augenzwinkernde Mischung aus Horror/Sci-Fi/und Komödie, die der großen Auswahl an Filmen, denen sie entlehnt ist, auf lustige und passende Weise Tribut zollt. Es hat seine Kult-Anhängerschaft, und das zu Recht, aber etwas so entzückend Shlocky verdient mehr Reichweite.

Friedhofsmann (1994)

Handlung: Ein Friedhofswärter muss erneut die Toten töten.

Friedhof Mann ist ein Italienischer Zombie-Kultklassiker in einer eigenen Liga. Es ist zum Nachdenken anregend, düster lustig, seltsam romantisch und letztendlich ein höllisch ekelhafter B-Movie. Es gibt Schichten unter dem Shlock und eine überraschende Menge an Lachern, was Soavis Cemetery Man zu einem völlig individualistischen Eintrag im Kanon der Untoten macht.

  • Anerkennungen:
  • Schwestern (1972)
  • Was ist mit Baby Jane passiert? (1962)
  • Der Manitu (1976)
  • Wir sind immer noch hier (2015)
  • Die Leere (2016)
  • Diese Nacht werde ich deine Leiche besitzen (1967)
  • Haus der dunklen Schatten (1970)